Si ellos lo niegan...

Ayer vi a un tipo en televisión hablando sobre la situación económica mundial que decía que en ningún caso podemos pensar que vamos encaminados hacia una etapa de plagas bíblicas, oído lo cual ya no me queda ninguna duda: ¡Vamos encaminados inexorablemente hacia una etapa de plagas bíblicas!

Educados en el culto al esfuerzo

El talento es un valor a la baja. No se premia a los mejores, sino a los que más se esfuerzan, y de este modo la gracia permanece oculta bajo un manto de vulgaridad. Suplimos con tesón la ausencia de pericia y damos por suficiente cualquier mínima muestra de aptitud. Nos preguntamos constantemente sobre nuestras capacidades, pero desatendemos reiteradamente la búsqueda de nuestros dones, aquello para lo que estamos especialmente dotados.

Se dice que todo genio se compone de una pequeña parte de talento y una gran cantidad de perseverante dedicación, incluso algunos se atreven a cuantificar en qué proporciones se han de dar ambos aspectos. Yo no seré tan osado, pero sí me atrevería a afirmar que cualquier esfuerzo es en vano si no va adecuadamente dirigido, y que la primera muestra de agudeza consiste precisamente en ser consciente de su existencia o de su ausencia. Así, el talentoso sabrá reorientarse cuando sienta que su ingenio no se manifiesta en una determinada dirección.

Vale la pena volcarse en esa exploración con el mayor de los empeños. Yo aún no he obtenido resultados satisfactorios. Será que no me he dedicado a ello con el suficiente esfuerzo.

Mano de pianista

El virtuosismo por el virtuosismo acaba siendo poco más que un alarde circense de muy escaso interés. Pero en ocasiones, esta idea general contamina los casos particulares de virtuosos que van más allá del mero exhibicionismo y a los que injustamente se desprecia por haber alcanzado la excelencia en una técnica entendiendo equivocadamente que esta no es compatible con la expresividad y el sentimiento.

Quizás como consecuencia de este rechazo, existe una cierta inclinación a admirar cualquier tipo de minimalismo, lo que da lugar a notables esperpentos en los que la vacuidad de algunos artistas es aclamada por un público de pobrísimo espíritu crítico e insaciable de banalidad.

Que se venere a algunos necios es irritante pero menos grave que el desprecio a algunos genios, y si ese desprecio viene dado como consecuencia del recurso fácil de haberlos etiquetado como virtuosos, doblemente desafortunado y cruel.

Hay obras maestras de la música cuya ejecución está al alcance de cualquier lego, y hablo de ejecución (en el sentido de poner dedos) y no de interpretación con toda la intención. He escuchado a tantos alumnos de primeros cursos de piano defenderse con solvencia ejecutando las Gymnopedias de Satie como a pianistas consagrados fracasar estrepitosamente interpretando la sonata en Si menor de Liszt. También abundan las malas interpretaciones de las Gymnopedias entre pianistas profesionales, pero no conozco a ningún principiante que se atreva a ponerle dedos a la Sonata de Liszt más allá del octavo compás. Sé que me sumergiría en terrenos pantanosos si pretendiera comparar estas dos obras sublimes, así que voy a centrarme en lo que pasa en ese octavo compás, y lo voy a hacer de la mano del pianista que a mi entender mejor ha interpretado esta sonata.

Me resulta muy fácil encontrar el CD de Krystian Zimerman en la estantería. Fue el primer disco compacto que me regaló mi padre y tiene el lomo descolorido. Después de tantos años ha perdido el amarillo intenso característico de Deutsche Grammophon palideciendo hacia un blanco parduzco que destaca entre los demás: el de Ivo Pogorelich también de Deutsche Grammophon con su amarillo original; el de Jorge Bolet; el de Leslie Howard; el de Martha Argerich; el de Sviatolsav Richter; el de Vladimir Horowitz. Mi preferido es el de Krystian Zimerman, grabado a comienzos de 1990, cuando el pianista polaco contaba con treinta y tres años de edad. Este es para mí el mejor disco para piano que se ha grabado nunca.

Subo el volumen todo lo que la convivencia vecinal permite y suena piano sotto voce el Sol más grave del teclado en la mano izquierda que apenas deja oír las mismas notas que hace la derecha una y dos octavas por encima. Silencio. Se repite el acorde y la pausa callada posterior y un frío siniestro hiela la sangre. Una sencilla secuencia descendente viene desde arriba lento assai para buscar de nuevo ese Sol profundísimo. Se repite todo de nuevo y llegamos al octavo compás en el más sobrecogedor de los silencios. El display del reproductor marca 53" cuando la espalda de Krystian Zimerman se arquea elevando hombros y brazos para iniciar el frenético ataque. Se puede oír claramente el crepitar de la banqueta al recibir el esfuerzo producido por ese movimiento crispado, decidido y poderoso.

La grabación respeta todo lo orgánico que hay en la toma de sonido (armónicos inconcebibles, fricciones, reverberaciones, chasquidos, respiraciones, incluso jadeos, pero sin caer en ningún caso en las payasadas que se concedía Glenn Gould en sus discos) y eso hace que se perciba sin merma toda la intensidad de la interpretación. A partir de este octavo compás: el delirio. Una auténtica sinfonía en un movimiento para piano solo que alterna pasajes de fuerza demoledora con otros de meditación nostálgica, de excepcional lirismo todos ellos. Una exhibición de destreza técnica tan prodigiosa como la profundidad del pensamiento musical que en ella subyace. Poesía melancólica y oscura armonía romántica como nunca antes de Liszt se había imaginado, y como muy pocas veces después se alcanzará, si es que alguna vez se ha alzanzado.

La primera vez que se escucha la sonata en si menor puede parecer que se trata de un pastiche producto del choque de pasajes de gran pericia técnica con otros más desmayados de íntima reflexión, pero en audiciones sucesivas, la constante mutación de los diferentes motivos nos hace ir descubriendo las conexiones existentes entre las partes. Cuando estas relaciones y vínculos se van revelando, la música se nos ofrece en toda su tensión emocional y peso intelectual, y esto sucede en esta sonata como en ninguna otra obra jamás escrita por alma de músico para mano de pianista.

El abrazo cálido de la MPB - Ellos

Si os dejasteis seducir por el abrazo cálido de ellas, supongo que os costará muy poco hacerlo también por el de ellos en esta recopilación de canciones que completa el díptico dedicado a la Música Popular Brasileña.

AVISO PARA AUDITORIOS DESPREVENIDOS: Entre la sensualidad y la torridez hay un paso que puede ser muy corto si canta Caetano.

01 Chico Buarque - Samba e amor
02 Celso Fonseca - Alma de Pierrô
03 Caetano Veloso - Acontece
04 Gilberto Gil - Roda
05 Seu Jorge - Una mujer
06 Tom Jobim - Aguas de março
07 Jorge Ben - Chove chuva
08 Paulinho Moska - Admiraçao
09 Celso Fonseca - Por acaso pela tarde
10 Vinicius de Moraes - Deixa
11 Chico Buarque - Homenagem ao malandro
12 Caetano Veloso - Sonhos
13 Gilberto Gil - Oriente
14 Seu Jorge - Sao gonça
15 Celso Fonseca - Sem resposta
16 Tom Jobim - Chega de saudade
17 Chico Buarque - Gente humilde
18 Caetano Veloso - Sozinho
19 Tom Jobim - Falando de amor
20 Gilberto Gil & Caetano Veloso - Desde que o samba é samba
21 Chico Buarque - Eu te amo
22 Caetano Veloso - Samba e amor

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Para todos aquellos a los que gusta buscar un motivo para seleccionar una serie de piezas musicales y grabarlas en un CD que regalarán a un amigo.

Y para esos amigos que sugieren los motivos.

El abrazo cálido de la MPB - Ellas

En conversaciones recientes he oído decir que países como Brasil pasarán a ser primeras potencias mundiales en un futuro próximo porque son los poseedores de la mayoría de materias primas necesarias en el mundo desarrollado. Estoy completamente de acuerdo, pero por otros motivos.

Es posible que ese sea un razonamiento muy a tener en cuenta dentro de las dinámicas políticas y económicas actuales, pero entiendo que cualquier superioridad que una nación pueda ejercer sobre alguna otra ha de venir conducida por la fortaleza de su cultura, y hay pocas que los sean tanto y tan fácilmente exportables como la música popular brasileña.

Quizás, en estos días que corren, se haya perdido el gusto por ser seducido, y no estoy hablando de sociedad del bienestar ni de cosumismo (que ahí si nos dejamos seducir y de qué manera), sino de sensualidad, de emoción, de arrebato, de sentimiento, de intimidad transmitida en la calidez de un abrazo.

01 Maria Rita - Samba meu
02 Rosa Passos - Inverno
03 Adriana Calcanhotto - Devolva-me
04 Marisa Monte - O bomde do Dom
05 Bebel Gilberto - Samba e amor
06 Elis - Meio de campo
07 Ana Carolina - Vestido estampado
08 Paula Morelenbaum - Tomara
09 Cassia Eller - Gatas extraordinarias
10 Maria Creuza & Vinicius de Moraes - Minha namorada
11 Eliane Elias - Só danço samba
12 Maria Rita - Casa pré-fabricada
13 Rosa Passos - Eu sambo mesmo
14 Adriana Calcanhotto - Cantada
15 Marisa Monte - Alta noite
16 Bebel Gilberto - Nossa senhora
17 Elis - E com esse que eu vou
18 Rosa Passos - Molambo
19 Joyce - O chines e a bicicleta
20 Helen Calaça - Basta un dia
21 Gal Costa - Força estranha
22 Marisa Monte - Para mais ninguém
23 Maria Rirta - Pra declarar minha saudade
24 Adriana Calcanhotto - Morro dois irmaos
25 Maria Bethania - A felicidade

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Y para esos amigos que sugieren los motivos.